El endemoniao cierra el ciclo de adelantos de Dejémoslo como estaba, el segundo álbum de una banda que ha conseguido algo bastante más difícil que publicar un buen primer disco: conseguir que esperemos con auténtica curiosidad el siguiente.
Hay algo muy poco habitual en lo que está pasando con Alcalá Norte. Su primer disco no se ha quedado atrás mientras esperamos el segundo. Al contrario: sigue creciendo.
Cuando apareció Alcalá Norte en 2024, el grupo parecía representar exactamente aquello que todavía nos gusta encontrar en una banda: una identidad reconocible antes de que llegasen las etiquetas, canciones capaces de sonar familiares y extrañas al mismo tiempo, un imaginario propio y esa sensación de que allí estaba ocurriendo algo que no terminaba de parecerse demasiado a lo que hacían los demás.
El disco llevaba dentro La vida cañón, La calle Elfo, Los Chavales, No Llores, Dr. G o El Rey de los Judíos. Había post-punk, rock, melodía pop, guitarras afiladas, teclados, humor, literatura, barrio, historia, Madrid y una manera de escribir canciones que podía saltar de una referencia culta a una imagen completamente cotidiana sin pedir permiso.
Pero quizá lo más importante fue otra cosa. Alcalá Norte consiguió que esas canciones parecieran nuestras. No porque hablaran de grandes conceptos universales de una manera solemne, sino porque conseguían convertir lugares, personajes, obsesiones y pequeñas miserias reconocibles en una mitología propia. Y de repente La vida cañón ya no era solamente una canción de Alcalá Norte. Era una canción que había entrado en nuestra conversación.
EL PRIMER DISCO HIZO ALGO QUE NO SE PUEDE PLANIFICAR
La historia del grupo explica parte del fenómeno.
Alcalá Norte nació en Ciudad Lineal y tomó precisamente de allí su nombre. La banda empezó a formarse entre 2019 y 2020 y atravesó cambios de formación antes de encontrar el núcleo que acabaría dando forma al proyecto que conocemos.
Lo interesante es que esa procedencia nunca fue un simple elemento decorativo. El barrio está en las canciones, pero también está en la actitud. Alcalá Norte nunca ha parecido una banda intentando fabricar una imagen de grupo de barrio. Son una banda que convirtió su propio mundo en material artístico. Eso ayuda a entender por qué su primer álbum conectó tanto.
En 2024 EFE hablaba ya del “petardazo” inesperado de la banda después de que el éxito del álbum homónimo se desbordase incluso sus propias expectativas.
Y nosotros, mientras tanto, hicimos lo que hacemos cuando aparece una banda que nos interesa de verdad: escuchamos el disco una y otra vez, elegimos nuestras canciones, discutimos cuáles eran las mejores y empezamos a imaginar hasta dónde podían llegar.
AHORA LLEGA EL MOMENTO INCÓMODO
Porque el segundo disco siempre tiene una pequeña trampa. Cuando nadie espera nada de ti, puedes hacer casi cualquier cosa. Cuando un primer álbum funciona, cada decisión empieza a compararse con lo anterior. Y eso da vértigo, y el primer adelanto me gustó, y en el segundo me desconcertó. ¡Qué miedo!, pensé.
En mayo, Álvaro Rivas ya hablaba de la inevitable comparación entre ambos discos y dejaba claro que no estaban intentando fabricar un segundo La vida cañón. También explicaba que el grupo no vive pensando exclusivamente en los discos, sino en el directo.
Pero hay algo todavía más interesante en lo que ha contado Carlos Elías sobre el proceso de este segundo trabajo. Esta vez la banda ha tenido mucho más tiempo para trabajar las canciones. Frente a las sesiones mucho más rápidas del primer álbum, algunos temas del nuevo disco han dispuesto de varios días completos de trabajo en estudio, local y producción.
Y hay otra diferencia fundamental: Dejémoslo como estaba es el primer disco compuesto por todos los miembros de la formación actual.
TRES CANCIONES PARA ENSEÑARNOS UN DISCO QUE TODAVÍA NO CONOCEMOS
Los tres adelantos tienen precisamente una virtud: no permiten resolver demasiado pronto el misterio.
Primero llegó “El hombre planeta”.
Una canción que recuperaba parte de la melodía y la capacidad narrativa del primer Alcalá Norte, pero que abría el sonido hacia un terreno más luminoso y pop. Su historia alrededor de Paganini y el pacto con el diablo volvía a demostrar que el grupo podía coger una referencia histórica y convertirla en una canción absolutamente contemporánea.
Después llegó “Los llamados pitagóricos”.
Aquí aparecía el otro extremo: oscuridad, guitarras más tensas, post-punk y esa manera tan característica de Alcalá Norte de utilizar referencias históricas y filosóficas para construir una historia que no pretende ser una lección de historia.
La propia banda ha explicado esa diferencia entre los adelantos: El hombre planeta representa una zona más cercana al pop y la luz, mientras que Los llamados pitagóricos recupera una dimensión más oscura y post-punk.
Y ahora aparece “El endemoniao”. Y aquí es donde las piezas empiezan a encajar.
EL ENDEMONIAO: NI LUZ NI OSCURIDAD. LAS DOS COSAS.
Lo más interesante de “El endemoniao” no es solamente su historia alrededor de Nietzsche y Stefan Zweig. Es que musicalmente parece funcionar como un punto de encuentro entre los dos adelantos anteriores.
Carlos Elías lo ha explicado de manera bastante clara: la canción conserva la oscuridad de las estrofas, pero busca que el estribillo abra completamente y tenga luz. En su construcción terminaron sustituyendo parte del protagonismo de la guitarra por un hook de teclado, una decisión que ayuda a que la canción tenga una personalidad diferente.
Y eso convierte a “El endemoniao” en algo más importante que un tercer single. Es una pequeña declaración de intenciones.
Alcalá Norte no parece querer elegir entre el grupo de La vida cañón y el grupo que quiere explorar sonidos más oscuros. Quiere ser ambas cosas.
EL TÍTULO NO PODÍA SER MÁS ALCALÁ NORTE
Dejémoslo como estaba es, además, un título perfecto para una banda que parece estar permanentemente jugando con la idea de pasado y presente.
El nombre procede de una obra de Goya, concretamente de un dibujo del Cuaderno C, y el grupo ha utilizado una reinterpretación realizada por el artista Carlos Naide para la portada del nuevo álbum.
Y hay algo deliciosamente contradictorio en ese título. “Dejémoslo como estaba” es exactamente lo que Alcalá Norte no parece estar haciendo.
LO QUE REALMENTE ESPERAMOS DEL SEGUNDO DISCO
Aquí está, para mí, la parte más interesante. No espero que Dejémoslo como estaba sea Alcalá Norte 2. Y tampoco creo que debamos pedirles que lo sea. El primer disco ya existe. Ya tenemos esas canciones. Ya sabemos lo que significaron.
Lo verdaderamente excitante es comprobar qué ocurre cuando una banda que ha encontrado una identidad tan fuerte empieza a trabajar con la tranquilidad —y también con la presión— de saber que tiene un público esperando.
Porque las expectativas alrededor de Alcalá Norte han cambiado muchísimo.
En 2024 eran una banda de la que se hablaba como descubrimiento. En 2026 hablamos de una banda que ha tocado por todo el país, ha pasado por festivales importantes, ha cruzado el Atlántico, ha aparecido en KEXP y cuyo “El hombre planeta” formará parte de la banda sonora de EA SPORTS FC 27.
Y ahora tienen anunciado un concierto que hace dos años habría parecido directamente absurdo:
20 de febrero de 2027.
Movistar Arena.
Presentación de su segundo disco.
No es una metáfora. Es el sitio en el que ha terminado una historia que empezó en Ciudad Lineal.
Ficha técnica — “El endemoniao”
- Artista: Alcalá Norte
- Canción: El endemoniao
- Lanzamiento: 17 de septiembre de 2026
- Álbum: Dejémoslo como estaba
- Condición: tercer y último adelanto del segundo álbum
- Estilo: post-punk, pop-rock, rock alternativo
- Procedencia: Ciudad Lineal, Madrid
- Composición: Alcalá Norte
- Producción: Alcalá Norte / Carlos Elías
- Sello / management: Balaunka
- Temática: Federico Nietzsche, paganismo y Mediterráneo
- Sonido destacado: guitarras con ecos de Héroes del Silencio, teclados y un estribillo especialmente expansivo. Radio 3 lo describe precisamente como un artefacto de post-punk y pop-rock con ecos de Héroes del Silencio.
Deja una respuesta